追踪｜电来啦！秀水南街重现热闹

杨海燕介绍现代机械设备引入非遗产品制造的情况。中青报·中青网(zhōngqīngwǎng)记者 马富春/摄(shè) 在祁连山(qíliánshān)北麓的(de)甘肃省肃南裕固族自治县，县城中心街道一间传统服饰工作室里，飘着浓郁的丝线与松木(sōngmù)的香气。穿着民族服饰的绣娘杨(yáng)海燕正伏在绣架前，银顶针在藏青色缎面上游走，针尖挑出的不仅是繁复的裕固族纹饰，更是一个马背民族的文化基因。 在肃南，因为从事传统服饰的传承与(yǔ)创新(chuàngxīn)，杨海燕远近闻名。她在传统与现代的经纬间，绣出了一条非遗活态传承的创新之路。 从上中学时，杨海燕就对民间文化有着不一般的(de)痴迷。 初中班主任家访时(shí)推开房门，撞见满墙的羊头骨(tóugǔ)风铃、石头画，惊叹道：“这哪是少女的闺房，分明是座微型博物馆！” “那时候不懂什么是非遗(yí)，只觉得阿妈的高领长袍、红缨帽上的珊瑚珠，比(bǐ)城里的牛仔裤(niúzǎikù)好看多了；形态各异的石头画和我们生活的草原息息相关，也十分有趣。”杨海燕说。 1995年，县上举办首届民族服饰大赛(dàsài)，她用牧区常见的藏青缎面搭配(dāpèi)红珊瑚珠，改良出裙摆缩短、腰间收褶的裕固族(yùgùzú)长袍。当她穿着这件“现代版民族服饰”走上赛场时，评委们眼前一亮，交口称赞。 “也有人说我‘离经叛道’，创新的(de)设计已经偏离了传统的审美，但当我穿着(zhe)它走在街上，年轻姑娘们追着问‘这裙子(qúnzi)哪里能买’时，我知道，改变的时候到了。”杨海燕说。 2008年，杨(yáng)海燕注册“红缨帽”服饰公司，成为(chéngwéi)全县“首个吃螃蟹的人”。 “起初只是想扩大裁缝(cáiféng)铺规模，却很快遭遇传承困境(kùnjìng)：老艺人不愿分享技艺，年轻人嫌做针线(zuòzhēnxiàn)没出息。”2010年，她做了个大胆决定：自掏腰包在红湾寺镇办免费刺绣培训班。 “第一天只来了12个人(gèrén)，有几个(jǐgè)大妈抱着‘不拿白不拿’的心态，边嗑瓜子边抱怨‘针线活累(lèi)眼睛’。”而一个月后，她们用学到的平针、缠针绣出第一块挂毯，有人摸着细密的针脚落泪：“这辈子第一次觉得，自己(zìjǐ)做的东西能卖钱，还这么好看。” 这次试水让杨海燕意识到，非遗传承需要打破(dǎpò)“神秘感”——她将传统工艺拆解为裁剪、珠绣、图案设计等模块，推出“模块化教学”，让零(líng)基础学员也能快速(kuàisù)掌握专项技能。 坚持到现在，杨海燕把培训班办到了肃南草原深处(shēnchù)，累计培训7000余人次，很多都是闲坐家中的妇女。这些人有一部分在她的公司上了班，成为生产线上的一员，也有人开办了自己的工作室(gōngzuòshì)和公司，还有20余名残疾人靠(kào)刺绣有了经济(jīngjì)支撑。 参加了杨海燕组织的培训，37岁的藏族妇女贾玲感觉“打开了生活的一扇窗”。之前她(tā)在草原上跟老公(lǎogōng)放牧，风里来雨里去，过得很辛苦；如今，有(yǒu)一技之长的她一边在杨海燕的公司(gōngsī)上班做“头面”，一边照看在县城上学的孩子(háizi)。“有一份稳定的工作，还能照看孩子，各方面都照顾到了，真是太幸运了。”贾玲说。 “只有参与(cānyù)的人多了，才能激活非遗传承的春水，推动这个产业(chǎnyè)做大做强。”杨海燕说，在肃南，一批年轻人投身非遗事业。 产业规模起来了(le)，杨海燕也在拓展(tuòzhǎn)科技创新(chuàngxīn)之路。在她的工作室，一面“创新墙”格外醒目：左侧是按1:1比例还原的裕固族传统婚服“头面”，银饰璀璨如星；右侧是印着卡通版“吉祥八宝”的帆布包，配色(pèisè)明快跳跃。 “非遗不是老古董，得让年轻人愿意把它背在肩上、戴在手上。”她拿起一个(yígè)绣着冰川纹样的手机壳，“这是去年和兰州高校合作(hézuò)的‘雪山(xuěshān)精灵’系列，把裕固族的雪山崇拜转化为现代设计语言。” 在杨海燕的创新版图中，科技不是冰冷的工具，而是激活文化基因的密钥。从2017年(nián)起，杨海燕发起“非遗创意工作营”，邀请(yāoqǐng)大学生将裕固族神话故事转化(zhuǎnhuà)为动漫形象，把传统图腾抽象为几何纹样。 当河西学院学生设计的“裕固族(yùgùzú)图腾雪糕”在景区热卖(rèmài)，当西北民族大学团队创作的AR互动程序让游客“试穿”虚拟“头面”，她意识到：“老手艺要活在当下(dāngxià)，就得学会和年轻人对话。” “去年我们推出的‘冰川立体绣(xiù)围巾’，就是用(yòng)这种技术还原了祁连山的层峦叠嶂。”杨海燕展示着(zhe)样品，指尖划过凹凸有致的纹路(wénlù)，“老艺人说这是‘会呼吸的刺绣’，因为每道纹路都像真的被风吹过一样。” 2023年(nián)盛夏(shèngxià)，杨海燕的“流动博物馆”进驻张掖市购物中心(gòuwùzhōngxīn)。200平方米的空间里，非遗代表性传承人现场展示“掐丝(qiāsī)珐琅”技艺，游客扫码即可聆听裕固族长调《萨娜玛可》，AR试衣镜前常常排起长队。 “有个汉族爸爸带着女儿来体验，小姑娘做完刺绣书签后说‘原来裕固族文化这么酷’。”她擦拭(cāshì)着展柜玻璃，眼里泛起光，“以前总觉得传承(chuánchéng)是守住老祖宗的东西，现在明白，真正的传承是让(ràng)不同民族的人都能从中(cóngzhōng)找到共鸣。” 当年轻绣娘用短视频记录刺绣过程，当裕固族纹样(wényàng)随电商物流走向(zǒuxiàng)全国，杨海燕知道，非遗的(de)生命力，正在一针一线中，悄然生长出新的根系。“以前觉得这些就是针线活，现在(xiànzài)看来，这是一个民族文化的记忆，要紧跟时代的步伐，以群众可知可感可亲可用的创新，推动非遗走进青年(qīngnián)，扎根群众。”她说。 30年前那个在羊头骨上(shàng)画画的少女，或许从未想过，手中(shǒuzhōng)的银针能织就如此广阔的天地——它缝补的不仅是一块布料、一项技艺，更是一个民族在时代浪潮中的文化自信(zìxìn)。 暮色浸染祁连山时，杨海燕的(de)(de)(de)手机弹出西北民族大学美术学院学生的消息(xiāoxī)，附件是新设计的“星空下的游牧”系列纹样：传统的纹饰化作星轨，红缨帽的轮廓被抽象为帐篷剪影。她放大图片，细细端详，脸上露出会心的笑。 中青报(zhōngqīngbào)·中青网记者 马富春